Από τον Παναγιώτη Βαζαίο
Στην παρουσίαση της νέας σειράς «Αύριο» της ΕΡΤ είχα την ευκαιρία να συναντήσω έναν από τους πιο χαρισματικούς ηθοποιούς της γενιάς του, τον Χρήστο Λούλη. Με μια φυσική γοητεία που καθηλώνει και ένα βλέμμα που αποπνέει ένταση αλλά και τρυφερότητα, ο Λούλης αποδεικνύει γιατί θεωρείται κορυφαίος στο είδος του. Κάθε του λέξη και κίνηση μαρτυρούν επαγγελματισμό, πάθος για την τέχνη και μια βαθιά κατανόηση του ανθρώπινου ψυχισμού, στοιχεία που μεταφέρουν και στον χαρακτήρα του στη σειρά. Η αμεσότητά του και η ζεστασιά του, σε συνδυασμό με την ικανότητά του να αποδίδει κάθε ρόλο με μοναδικότητα και αλήθεια, κάνουν την κάθε συνάντηση μαζί του εμπειρία μοναδική. Ο Χρήστος Λούλης δεν είναι απλώς ηθοποιός, είναι δύναμη, μαγεία και έμπνευση που φωτίζει την ελληνική τηλεόραση και σκηνή. Απολαύστε την όμορφη κουβέντα μας.
Πείτε μας λίγα λόγια για τη σειρά «Αύριο». Τι ακριβώς θα δουν οι τηλεθεατές;
Η σειρά καταγράφει σε σχεδόν πραγματικό χρόνο την αγωνιώδη διάσωση ενός ζευγαριού που χάνεται σ’ έναν ποταμό. Είναι γυρισμένη σε φυσικό περιβάλλον, με υψηλό βαθμό δυσκολίας, και πραγματικά βλέπεις τον αγώνα για ζωή σε κάθε σκηνή. Είναι μία χορογραφία επιβίωσης και ταυτόχρονα ένας ύμνος στην αυτοθυσία των διασωστών που, από αγάπη για την ανθρώπινη ζωή, είναι πάντα παρόντες.
Πως είναι να συνεργάζεστε με τον σκηνοθέτη Γιώργο Γκικαπέππα. Πώς είναι η εμπειρία σας;
Η εμπειρία είναι μοναδική, γιατί ο Γιώργος έχει μεγάλη αφοσίωση σε κάθε λεπτομέρεια και σε κάθε ηθοποιό. Αξίζει να σημειωθεί ότι δύο κύκλοι της «Έρημης χώρας» που ήταν η προηγούμενη του σειρά ξεπέρασε τις έξι εκατομμύρια θεάσεις στο ERTFLIX. Είναι μια ομάδα που δουλεύει με πάθος και αυτό φαίνεται στην οθόνη.
Ποιο είναι το μήνυμα που περνάει στους τηλεθεατές η σειρά «Αύριο»;
Η σειρά μιλάει για χαμένους ανθρώπους, κυριολεκτικά και μεταφορικά, που πρέπει να μπλέξουν σε μια περιπέτεια για να ξαναβρούν καινούργια πράγματα στη ζωή τους και την πίστη μέσα τους. Είναι μια ιστορία επιβίωσης αλλά και ψυχικής αναγέννησης.
Πώς σας φάνηκαν τα γυρίσματα σε φυσικό περιβάλλον και με δύσκολες συνθήκες;
Ήταν πολύ απαιτητικά, αλλά και εντυπωσιακά. Κάθε σκηνή έχει ένταση, αληθινό συναίσθημα, και βλέπεις πόσο σημαντική είναι η συνεργασία ανάμεσα στους ηθοποιούς και την ομάδα των διασωστών που συμμετέχει. Όλα έγιναν με απόλυτο σεβασμό στη ζωή και την ασφάλεια.
Η πρωταγωνίστρια Στεφανία Γουλιώτη μίλησε για τη δύναμη του ανθρώπου να επιβιώνει. Συμφωνείτε;
Απολύτως. Μια φυσική καταστροφή ή μια κρίσιμη κατάσταση, όπως παρουσιάζεται στη σειρά, μας υπενθυμίζει πράγματα που έχουμε χάσει στις μέρες μας: την αγάπη, την πίστη στον άλλον, την αλληλεγγύη. Και η σειρά μας δείχνει πώς μέσα από την πίεση μπορείς να ανακαλύψεις τη δύναμη που κρύβεις μέσα σου.
Τι να περιμένουν οι τηλεθεατές που θα μπουν στο ERTFLIX για να σας απολαύσουν;
Να περιμένουν αγωνία, συναισθήματα, αυθεντικότητα, και πραγματικά δράμα. Το «Αύριο» είναι μια σειρά που δεν μοιάζει με τίποτα άλλο στην ελληνική τηλεόραση μέχρι τώρα, και είμαι σίγουρος ότι θα καθηλώσει.
Τι ήταν αυτό που σας δυσκόλεψε περισσότερο κατά τα γυρίσματα της σειράς;
Το πιο δύσκολο δεν ήταν μόνο οι σκηνές μέσα στο νερό, που ήταν αρκετά απαιτητικές, αλλά το να βρω αυτό το «κάτι» που δίνει νόημα σε κάθε στιγμή, που μπορεί να σημαίνει πολλά ή και τίποτα. Έκανα μεγάλη προσπάθεια να το πετύχω, και ειλικρινά δεν ξέρω ακόμα αν θα μου αρέσει όταν δω το αποτέλεσμα ολοκληρωτικά.
Πώς νιώθετε όταν βλέπετε τον εαυτό σας στην οθόνη;
Είμαι αυστηρός με τον εαυτό μου. Μπορώ να δω κάτι και να πω «Α, ναι, τα παρατάω και ανοίγω τυροπιτάδικο!» (γέλια). Την πρώτη φορά που βλέπεις τον εαυτό σου στην οθόνη, πραγματικά δε βλέπεις τίποτα. Τη δεύτερη φορά αρχίζεις να βλέπεις αυτό που έκανες, αυτό που έχει γίνει.
Έχετε άγχος για το πώς θα ανταποκριθεί ο κόσμος μετά από τόσα χρόνια;
Ναι, υπάρχει πάντα αυτή η ανησυχία. Όσο είσαι ζωντανός, είναι φυσιολογικό να νιώθεις λίγη ανασφάλεια.
Πώς αντιμετωπίζετε αυτή την ανασφάλεια όταν δουλεύετε;
Κάθε φορά είναι σαν να πετάς μια σαΐτα και πρέπει να πετύχεις ένα δέντρο πιο μακριά. Μπορεί να το πετύχεις, μπορεί να σε φυσήξει και λίγο ο αέρας και να μην φτάσεις ποτέ στο μακρινό δέντρο. Πάντα μέσα σου όμως θέλεις να πετύχεις το μακρινότερο δέντρο που μπορείς, κι αυτό με κρατάει σε εγρήγορση και ζωντανό.
Λειτουργεί η δουλειά σας ψυχοθεραπευτικά όταν δεν είστε καλά ή αντιμετωπίζετε κάποιο προσωπικό πρόβλημα;
Κι αυτό συμβαίνει, αλλά και το αντίθετο. Όλα συμβαίνουν, δεν υπάρχει μια απλή απάντηση να σου δώσω πάνω σε αυτό.
Οι στόχοι σας όταν ξεκινήσατε αυτό το επάγγελμα έχουν πραγματοποιηθεί; Έχετε φτάσει σε όσα ονειρευόσασταν ή θεωρείτε ότι ακόμα έχετε δρόμο;
Ευτυχώς, όχι ακόμα. Και ίσως αυτό είναι καλό, γιατί η πορεία σου πάντα σε κρατάει σε εγρήγορση. Υπάρχουν όνειρα που συνεχίζουν να σε εμπνέουν και στόχοι που θέλεις να πετύχεις, κι αυτό κάνει τη δουλειά ακόμα πιο ενδιαφέρουσα και συναρπαστική.
Μπορείτε να μας μιλήσετε για τη θεατρική σας δουλειά και για το έργο Cleansed;
Βέβαια. Είναι μια δύσκολη παράσταση, ένα σκληρό, γυμνό και ωμό έργο, σκοτεινό αλλά ταυτόχρονα και πολύ φωτεινό. Είναι ακραίο και απαιτεί από εμάς να είμαστε αληθινοί, παρόντες και να ξεπερνάμε τον εαυτό μας κάθε μέρα, κάτι που σχεδόν μοιάζει απάνθρωπο, αλλά όταν μπαίνεις μέσα στο έργο, δεν μπορείς να αντισταθείς. Είναι σαν να μπαίνεις σε ένα ποτάμι και να το διασχίζεις. Είμαστε πολύ χαρούμενοι που η παράσταση έχει τέτοια ανταπόκριση από το κοινό και προσωπικά νιώθω περήφανος για την προσπάθεια και το αποτέλεσμα. Το «Cleansed» της Σάρα Κέιν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, παίζεται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.
Το «Cleansed» είναι από τα δυσκολότερα έργα της Σάρα Κέιν. Πώς το βλέπετε εσεις;
Είναι δύσκολο, ναι, αλλά όχι επειδή είναι «σκληρό». Το έργο μοιάζει με μια συνθήκη όπου συνδυάζεται το σύνδρομο καταδίωξης με μια ακραία ανάγκη για ένωση, την ανάγκη να ενωθείς με τον άνθρωπο απέναντί σου και να δώσεις άλλο χρώμα στη μέρα σου. Οι χαρακτήρες που ερμηνεύουμε, με τους Μαίρη Μηνά, Δημήτρη Καπουράνη, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργο Ζυγούρη, Νικολάκη Ζεγκίνογλου, Θανάση Ραφτόπουλο, είναι συμβολικοί, κομμάτια όλων μας. Το έργο μας φέρνει αντιμέτωπους με καθημερινές μάχες που συνήθως δεν παρατηρούμε: την ανάγκη για αγάπη, για σύνδεση, για ψυχική ισορροπία, ακόμη κι αν εκδηλώνονται με λάθος τρόπο. Προσπαθείς να καταλάβεις γιατί τιμωρούμε, γιατί ψάχνουμε ένωση “με όποιο κόστος”, διαδικασίες που συμβαίνουν μέσα μας κάθε μέρα, αλλά συχνά δεν τις αναγνωρίζουμε λόγω του πόνου που προσπαθούμε να αποφύγουμε.
Είστε πατέρας, ηθοποιός, κάνετε θέατρο και γυρίσματα. Υπάρχει χρόνος για προσωπική ζωή ή πρέπει κάτι να θυσιάζετε αναγκαστικά;
Όλα τα καταφέρνει ο άνθρωπος. Αν θέλεις, μπορείς να τα συνδυάσεις. Φυσικά θα υπάρχουν περίοδοι που η δουλειά θα είναι πιο απαιτητική και άλλες πιο ήρεμες, αλλά με οργάνωση και προτεραιότητες μπορείς να βρεις χρόνο για όλα.
Θα σας δούμε ξανά στον τελευταίο κύκλο της σειράς «Μαέστρο»;
Όχι, δεν παίζω στο «Μαέστρο». Είχα παίξει ένα επεισόδιο στην πρώτη σεζόν, αλλά μετά δεν θα ξαναπαίξω.
Σας ενθουσιάζει η προοπτική νέων ρόλων και συνεργασιών με ανθρώπους που δεν έχετε ξαναδουλέψει;
Ε, όχι πολύ. Ό,τι έρθει, έρχεται. Προσπαθώ να το παίρνω όπως είναι και να προσαρμόζομαι στις καταστάσεις.
